La Danse Africaine selon Nganou

Annie Nganou est une chorégraphe camerounaise basée à Bruxelles. Elle est également docteur en médecine et c'est tout naturellement qu'elle s'est tournée vers la danse-thérapie. Sa démarche artistique transcende les frontières culturelles puisqu'elle allie danses orientales et danses africaines à sa gestuelle.

Elle nous propose sa perception de la Danse Africaine, une vision humaniste, philosophique, voire métaphysique, toutes ces dimensions participant aux différentes sphères d'expression caractérisant l'Homme.

''La danse africaine parle du rapport de l’homme à l’Univers avec l’importance de l’axe ciel/terre, accordant ainsi une large place à l’expression de la spiritualité de chacun. Sa philosophie est basée sur la notion de groupe (permettant ainsi au danseur de s’identifier comme un sujet appartenant à un groupe social), l’unité physico-psycho-spirituelle, l’unité du groupe, l’appartenance du groupe au monde et à l’Univers, l’unité du temps et de l’espace. L’expression de la danse y est tournée vers l’extérieur et est en adéquation avec la pulsation et le son à savoir le type d’instrument utilisé (métallique, en bois, en peau, instruments à sonorités hydriques, la voix humaine, l’imitation des cris d’animaux, etc.), le son agissant comme une clef qui ouvre une porte vers un espace précis. Sa technique est basée sur les alternances tension/relâchement, suspension/abandon (lâcher-prise), le transfert du poids du corps, les balancements. Le rapport à l’espace est direct et l’appui au sol y est dense.' '*

L'unité soulignée par Nganou est une constante que l'on retrouve dans les danses africaines. Cette notion a été développée dans un autre billet. Je vous propose un extrait d'une pièce de l'artiste présentée en 2008 au Festival nouvelle scène européenne.



* Annie Nganou : http://www.daamu.com/pdf/methode-danse-therapie.pdf

Mouvement

Mouvement, fécond et créateur, synonyme de vie, il rythme notre quotidien. On le prend pour acquis, mais le geste juste n'appartient pas à qui veut. Une attitude, une envolée, une simple impulsion peuvent traduire toute la profondeur du sentiment vécu. Vif ou nonchalant, rapide ou lent, le mouvement n'est pourtant maîtrisé que des seuls génies de la danse. En exprimant l’univers intérieur du corps, il se fait le médiateur de deux mondes qui, bien souvent, ne sont guère en résonance. Magnifique majesté de l’Être, sublime sentiment d’extase. Est-il possible de suspendre le temps l’espace d’un fugace instant afin de s’imprégner de la conscience du mouvement? Nul besoin de technique, il suffit d’être authentique et de s’immerger dans la symphonie de la vie. Tel est le secret des virtuoses qui n’ont pour seul guide que les rythmes composant la musique de la vie.

Danse à tout instant de la journée. A tout moment de la vie, puise ton énergie dans la vitalité du geste dansé. Ni la marche, ni la course ne constituent en soi une prouesse technique. Si ce n’est qu’elles reflètent un état intérieur dont la qualité reste toujours à redéfinir. Et ce, en tout temps, comme un perpétuel recommencement!

Magie cinématique, elle anime tout être vivant et toute chose. Où que l’on porte le regard, la mécanique de la Nature reste inchangée. Universelle est la ronde de la matière, de l’infiniment grand à l’infiniment petit. Vaste danse à laquelle participe tout un chacun. En aucune manière, ne pouvons nous y échapper. Mais le tempo reste nôtre, c’est la part de liberté qui nous est donnée. Evoluant à notre rythme, nous créons une chorégraphie à l’image de notre vie. Naturelle ou sophistiquée, intuitive et spontanée ou encore mécanique et rationnelle, chaque danse participe du grand ballet cosmique. Toute l’essence de la vie réside dans le mouvement aussi imperceptible soit-il.

Mouvement de Nina N'Diaye est mis à disposition selon les termes de la licence Creative Commons Attribution - Pas d’Utilisation Commerciale - Pas de Modification 3.0 non transposé.

Danse du Bouddha aux mille mains

Voici une danse dédiée à la déesse de la compassion Kuan Yin, un des bodhisattvas les plus vénérés en Asie. Déesse de la miséricorde et protectrice des enfants, elle peut revêtir différentes formes tant masculines que féminines. Elle est souvent représentée par une femme vêtue de blanc, debout sur un lotus et tenant un jeune enfant. Elle est d'ailleurs souvent invoquée pour aider les femmes à concevoir. Mais la plupart du temps, elle est représentée sous les traits d'un bodhisattva aux mille bras et aux mille yeux.

La danse présentée ici est un véritable chef-d'œuvre, tant sur le plan de la création artistique qu'au niveau de l'exécution des danseuses. Ces artistes chinoises sont sourdes et muettes, et elles exécutent les mouvements de la chorégraphie avec la précision d'un métronome. Elles ne forment littéralement qu'un seul et même corps. La notion de corps de ballet prend ici tout son sens!

Mais trêve de mots, faisons place à la pure magie de la danse!